在大学讲座和各种场所面对刚开始学画的人们。我非常惊讶的是人们的无知，或者说，一知半解吧。这里讲一些对我来说老生常谈的东西，给对色彩误解比较多的人们。
１色彩之美
什么是色彩的美?
严格来讲，色彩的美是一种抽象的美，色彩的美不包括造型的美，色彩和写实无关，比如人物是否扭曲变形，运笔技巧是笨拙还是华丽，角色是俊俏还是丑陋，都和色彩的美无关。
美的色彩并不是最真实的色彩,而是能唤起人们情感的色彩.真实的色彩只是其中的手段之一.对不懂艺术的大众来说,因为文化水平限制,只能接受折射客观世界真实的色彩,或者说他们所能想象的色彩,就只有真实世界中能见到的色彩。大家应该都听过身边的人夸某某人的画：“真好,画得和照片一样”。对真正的艺术家而言,这不算是一种夸奖.甚至往往正相反,这是形容他的艺术缺少创造力。
２电影的概念设计图是有行业局限性的，我们艺术家可以去赚这份钱，但要清楚设计图的色彩不能作为绘画色彩的最高指标。
特别是电影行业的爆炸式发展,作为最赚钱的生意之一，吸纳了巨大的资金。电影业作为慷慨的雇主。很多才华横溢的艺术家都成为被雇佣者。
电影行业是典型的大众艺术,需要照顾到大众的接受力，电影行业要求最终影像需要以真实感为准绳。
这样的情况下,有些艺术家失去了鲜明的风格.色彩上不能夸张,造型上不能夸张.一切都需要用真实感来衡量.以观众的接受度来衡量。从色彩角度来看，大部分为电影服务的艺术家们倾向于绘画仿佛现实生活中一样真实的灰暗色彩。
只有动画艺术家是电影艺术家中的异类,动画电影无需以拟真为唯一准则，有可能在艺术性上得到解放.这也是动画艺术奇妙的魅力之一。
真实的色彩也能塑造一种美。它往往是通过拟真而唤起我们在真实生活中留意过的美，比如角色造型的俊美，高楼大厦的壮观美，光线的朦胧美。
但假如画画的目的不是为了某个电影项目服务。我们完全可以超越描摹真实色彩这样狭隘的道路。而是直接让色彩本身成为美，让色彩本身来唤起美的情感。
３谈点实际的，色彩饱和度的简单夸张。
想要让你的插画唤起人们的情感,色彩的夸张就非常重要,下图为一张照片.旁边是依据这样照片创作出的色彩练习.我们能看到冷暖和饱和度都被夸张了.也会发现照片的索然寡味和绘画作品的情感.画出来的咖啡杯比照片更吸引人们的注意力.(图11)(图12)
看到这样一张照片画成的画，发生的改变并不是男主角变得更帅气了，而是色彩被归纳和夸张了，假如仅仅是照搬照片的色彩，那些暗色部分会被新人画成肮脏的黑色。而在色彩作品中。没有黑色，近景被归纳城暖色，远景被归纳冷色。所有的固有色都没有得到尊重。
但夸张的色彩也会带来很多负面情感,挑战人们接受度.所以了解一点基本色彩学非常重要。
下图为两张色彩写生的习作，画的非常快，而色彩是并不写实的夸张的。
